Większość reklam telewizyjnych znika w momencie zakończenia dżingla. Mrugasz i już ich nie ma. Ale niektóre reklamy pozostają w głowie przez dziesięciolecia. Przestają być tylko reklamą, a stają się odniesieniami kulturowymi. Wideo Old Spice z 2010 roku z Isaiahem Mustafą jest klasycznym przykładem tej zmiany.
Mustafa, nagi do pasa i lekko spocony, patrzył prosto w kamerę. Odgrywał każdy męski stereotyp, jaki można sobie wyobrazić. To było jak przeglądanie okładek tanich romansów. Pomysł był prosty: nawet jeśli twój mężczyzna nie wygląda jak Mustafa, może pachnieć tak samo jak on. Aby to zrobić, potrzebuje tylko Old Spice.
Reakcja była nie tylko pozytywna. Była kolosalna. Klip stał się wirusowy. Ten trend podchwyciły gwiazdy i influencerki. Fani z całego świata przesłali swoje uwagi. Mustafa nie tylko siedział i patrzył. Wkrótce po emisji reklamy nagrał ponad 200 krótkich filmów, w których odpowiadał na pytania fanów. Jaki wpływ miało to na biznes? Sprzedaż płynu do mycia ciała Old Spice wzrosła ponad dwukrotnie. Świetny spot telewizyjny może dosłownie odmienić losy marki.
Jaka jest standardowa długość reklamy telewizyjnej?
W swej istocie reklama telewizyjna jest reklamą. Promuje towary, usługi, produkty, organizacje lub idee. Widzisz je trwające 10, 15, 30, 45 lub 60 sekund. Czasami trwają one do trzech minut. Jeśli jednak oglądasz teraz telewizję, reklamy, które widzisz, trwają prawdopodobnie 30 sekund. Jest to standard branżowy.
Jak właściwie powstaje 30-sekundowy spot telewizyjny?
Wszystko dzieje się szybko. Trzydzieści sekund. Ale to efekt miesięcy produkcji. Rzadko zdarza się, aby proces zaczynał się od aparatu. Zaczyna się od spotkania. Reklamodawca siada z agencją kreatywną. Czasami lokalne stacje telewizyjne korzystają z wewnętrznych zespołów, ale duże marki zazwyczaj zatrudniają agencje zewnętrzne.
Proces to sport zespołowy. Zanim zostanie wykonana choćby jedna klatka, należy wykonać dziesiątki kroków.
1. Opracowanie koncepcji: Główna idea została ustalona.
2. Pisanie skryptu: Słowa zostały zapisane.
3. Tworzenie scenorysu: Ilustruje przepływ wizualny. Każdy panel szczegółowo opisuje rozwój filmu.
Po zatwierdzeniu scenorysu rozpoczyna się casting. Zatrudniasz aktorów do scen akcji na żywo lub animatorów do grafiki komputerowej (CGI).
Kto jest na planie podczas kręcenia reklamy telewizyjnej?
Potrzebujesz zespołu. Specjaliści o określonych umiejętnościach, wszyscy pracujący dla tego samego celu. Typowe polecenie obejmuje:
– Reżyser (czasami nazywany producentem)
– Asystenci produkcji
– Wizażyści
– Dyrektor artystyczny
– Projektant
– Reżyser zdjęć
– Operatorzy kamer
– Inżynierowie dźwięku
– Chwyty i gafery
Praca nie kończy się po nakręceniu filmu. Materiał trafia do postprodukcji. Redaktorzy edytują materiał. Dźwięk jest mieszany. Kolory są dostosowane. Film jest przygotowywany do dystrybucji. Na każdym etapie istnieje ryzyko, że pomysł nie wypali. Dbałość o szczegóły jest koniecznością, od pierwszego szkicu scenorysu po ostateczny render.
„Świetny spot telewizyjny może odmienić losy marki.”
Dlaczego reklama Old Spice zadziałała? To nie było tylko poczucie humoru. To była responsywność. Mustafa nawiązał bezpośredni kontakt z publicznością. Humanizował markę. To jest różnica między zapomnianą reklamą a momentem kulturowym.
