La mayoría de los anuncios de televisión desaparecen en el momento en que termina el jingle. Parpadeas y desaparece. Pero algunos anuncios se quedan en la cabeza durante décadas. Dejan de ser meros anuncios y se convierten en referentes culturales. El anuncio de Old Spice de 2010 con Isaiah Mustafa es el ejemplo clásico de ese cambio.
Mustafa, con el torso desnudo y sudando ligeramente, miró directamente a la cámara. Hizo referencia a todos los estereotipos masculinos que puedas imaginar. Era como hojear las portadas de novelas románticas cursis. El discurso era simple: incluso si tu chico no se parece a Mustafa, puede oler como él. Todo lo que necesita es Old Spice.
La reacción no fue sólo positiva. Fue sísmico. El clip se volvió viral. Las celebridades influyentes se subieron al carro. Fanáticos de todo el mundo enviaron comentarios. Mustafa no se limitó a sentarse y mirar. Grabó más de 200 vídeos cortos respondiendo preguntas de los fans poco después de que los anuncios comenzaran a transmitirse. ¿El impacto empresarial? Las ventas de Old Spice Body Wash se duplicaron con creces. Un gran anuncio de televisión puede, literalmente, cambiar una marca.
¿Cuál es la duración estándar de un comercial de televisión?
En esencia, un comercial de televisión es publicidad. Promueve bienes, servicios, productos, organizaciones o ideas. Los verás correr durante 10 segundos, 15, 30, 45 o 60 segundos. En ocasiones, se prolongan hasta los tres minutos. Pero si estás viendo televisión en este momento, el anuncio que estás viendo probablemente dure 30 segundos. Ese es el estándar de la industria.
¿Cómo se hace realmente un comercial de televisión de 30 segundos?
Parece rápido. Treinta segundos. Pero es el resultado final de meses de producción. Rara vez comienza con una cámara. Comienza con una reunión. El anunciante se sienta con una agencia creativa. A veces, las estaciones de televisión locales utilizan equipos internos, pero las grandes marcas suelen contratar agencias externas.
El proceso es un deporte de equipo. Se suceden docenas de pasos antes de filmar un solo fotograma.
1. Mapa conceptual: La gran idea está definida.
2. Secuencias de comandos: Las palabras se escriben.
3. Guión gráfico: Se ilustra el flujo visual. Cada panel detalla cómo progresará el comercial.
Una vez que el guión gráfico obtiene la aprobación, comienza el casting. Contratas actores para rodajes de acción real o animadores para trabajos CGI.
¿Quién está en el set cuando se filma un comercial de televisión?
Necesitas una tripulación. Especialistas con habilidades específicas, todos trabajando hacia un objetivo. Un equipo típico incluye:
– Director (a veces llamado productor)
– Asistentes de producción
– Maquilladores
– Director de arte
– Diseñador de producción
– Director de fotografía
– Operadores de cámara
– Mezcladores de audio
– Puños y gaffers
Después del rodaje, no termina. Se pasa a postproducción. Los editores cortaron el metraje. El sonido es mixto. El color se clasifica. Está listo para su distribución. En cada etapa, existe la posibilidad de que la idea fracase. La atención al detalle no es negociable, desde el primer boceto del guión gráfico hasta el render final.
“Un gran anuncio de televisión puede cambiar una marca”.
¿Por qué funcionó el anuncio de Old Spice? No fue sólo el humor. Fue la capacidad de respuesta. Mustafa interactuó directamente con la audiencia. Hizo que la marca se sintiera humana. Ésa es la diferencia entre un anuncio olvidado y un momento cultural.
