La maggior parte degli spot televisivi svanisce non appena finisce il jingle. Sbatti le palpebre e non c’è più. Ma alcune pubblicità ti restano in testa per decenni. Smettono di essere solo spot pubblicitari e si trasformano in riferimenti culturali. Lo spot Old Spice del 2010 con Isaiah Mustafa è l’esempio da manuale di questo cambiamento.
Mustafa, a torso nudo e leggermente sudato, guardò direttamente la telecamera. Ha fatto riff su ogni stereotipo maschile a cui puoi pensare. Sembrava di sfogliare le copertine di romanzi rosa scadenti. Il discorso era semplice: anche se il tuo ragazzo non assomiglia a Mustafa, può avere il suo odore. Tutto ciò di cui ha bisogno è Old Spice.
La reazione non è stata solo positiva. È stato un terremoto. La clip è diventata virale. Gli influencer delle celebrità sono saltati sul carro. I fan di tutto il mondo hanno inviato feedback. Mustafa non si è limitato a sedersi a guardare. Ha registrato oltre 200 brevi video rispondendo alle domande dei fan subito dopo l’inizio della messa in onda degli annunci. L’impatto sul business? Le vendite di Old Spice Body Wash sono più che raddoppiate. Un grande spot televisivo può letteralmente dare una svolta a un marchio.
Qual è la durata standard di uno spot televisivo?
Fondamentalmente, uno spot televisivo è pubblicità. Promuove beni, servizi, prodotti, organizzazioni o idee. Li vedrai correre per 10 secondi, 15, 30, 45 o 60 secondi. Occasionalmente si estendono fino a tre minuti. Ma se stai guardando la TV in questo momento, l’annuncio che stai vedendo dura probabilmente 30 secondi. Questo è lo standard del settore.
Come viene realizzato effettivamente uno spot televisivo di 30 secondi?
Sembra veloce. Trenta secondi. Ma è il risultato finale di mesi di produzione. Raramente si inizia con una macchina fotografica. Si comincia con un incontro. L’inserzionista si riunisce con un’agenzia creativa. A volte, le stazioni televisive locali utilizzano team interni, ma i grandi marchi di solito assumono agenzie esterne.
Il processo è uno sport di squadra. Prima che venga girato un singolo fotogramma si verificano dozzine di passaggi.
1. Mappatura concettuale: la grande idea è definita.
2. Scripting: le parole vengono scritte.
3. Storyboard: il flusso visivo è illustrato. Ogni pannello descrive in dettaglio come andrà avanti lo spot pubblicitario.
Una volta che lo storyboard ottiene l’approvazione, inizia il casting. Assumi attori per riprese live-action o animatori per lavori CGI.
Chi c’è sul set quando viene girato uno spot televisivo?
Hai bisogno di un equipaggio. Specialisti con competenze specifiche, tutti al lavoro per un unico obiettivo. Una squadra tipica include:
– Regista (a volte chiamato produttore)
– Assistenti di produzione
– Truccatori
– Direttore artistico
– Scenografo
– Direttore della fotografia
– Operatori camera
– Mixer audio
– Impugnature e gaffer
Dopo le riprese, non è finita. Si passa alla post-produzione. Gli editori hanno tagliato il filmato. Il suono è misto. Il colore è classificato. È pronto per la distribuzione. In ogni fase, c’è la possibilità che l’idea fallisca. L’attenzione ai dettagli non è negoziabile, dal primo schizzo dello storyboard al rendering finale.
“Un grande spot televisivo può dare una svolta a un marchio.”
Perché la pubblicità di Old Spice ha funzionato? Non era solo l’umorismo. Era la reattività. Mustafa si è confrontato direttamente con il pubblico. Ha fatto sentire il marchio umano. Questa è la differenza tra una pubblicità dimenticata e un momento culturale.
