La plupart des spots télévisés disparaissent à la seconde où le jingle se termine. Vous clignez des yeux, et c’est parti. Mais certaines publicités restent gravées dans votre tête pendant des décennies. Ils cessent d’être de simples publicités et se transforment en références culturelles. Le spot Old Spice de 2010 avec Isaiah Mustafa est l’exemple classique de ce changement.
Mustafa, torse nu et légèrement en sueur, regardait directement la caméra. Il a repris tous les stéréotypes masculins auxquels vous pouvez penser. C’était comme feuilleter les couvertures de romans d’amour ringards. Le pitch était simple : même si votre homme ne ressemble pas à Mustafa, il peut sentir comme lui. Tout ce dont il a besoin, c’est d’Old Spice.
La réaction n’a pas été seulement positive. C’était sismique. Le clip est devenu viral. Les influenceurs célèbres ont pris le train en marche. Des fans du monde entier ont envoyé leurs commentaires. Mustafa ne s’est pas contenté de regarder. Il a enregistré plus de 200 courtes vidéos répondant aux questions des fans peu de temps après le début de la diffusion des publicités. L’impact commercial ? Les ventes du nettoyant pour le corps Old Spice ont plus que doublé. Un bon spot télévisé peut littéralement transformer une marque.
Quelle est la durée standard d’une publicité télévisée ?
À la base, une publicité télévisée est de la publicité. Il fait la promotion de biens, de services, de produits, d’organisations ou d’idées. Vous les verrez courir pendant 10 secondes, 15, 30, 45 ou 60 secondes. Parfois, ils s’étendent sur trois minutes. Mais si vous regardez la télévision en ce moment, la publicité que vous voyez dure probablement 30 secondes. C’est la norme de l’industrie.
Comment est réellement réalisée une publicité télévisée de 30 secondes ?
Ça a l’air rapide. Trente secondes. Mais c’est le résultat final de mois de production. Cela commence rarement par un appareil photo. Cela commence par une rencontre. L’annonceur s’assoit avec une agence de création. Parfois, les chaînes de télévision locales font appel à des équipes internes, mais les grandes marques font généralement appel à des agences externes.
Le processus est un sport d’équipe. Des dizaines d’étapes se déroulent avant qu’une seule image ne soit prise.
1. Cartographie conceptuelle : La grande idée est définie.
2. Scripting : Les mots sont écrits.
3. Scénario : Le flux visuel est illustré. Chaque panneau détaille la progression de la publicité.
Une fois le storyboard approuvé, le casting commence. Vous embauchez des acteurs pour des tournages en direct ou des animateurs pour le travail CGI.
Qui est sur le plateau lors du tournage d’une publicité télévisée ?
Vous avez besoin d’un équipage. Des spécialistes dotés de compétences spécifiques, travaillant tous vers un seul objectif. Une équipe typique comprend :
– Réalisateur (parfois appelé le producteur)
– Assistants de production
– Maquilleurs
– Directeur artistique
– Concepteur de production
– Directeur photo
– Caméramans
– Mélangeurs audio
– Poignées et gaffers
Après le tournage, ce n’est pas fini. Cela passe en post-production. Les monteurs ont coupé les images. Le son est mélangé. La couleur est classée. Il est prêt à être distribué. À chaque étape, il y a une chance que l’idée échoue. L’attention portée aux détails n’est pas négociable, depuis la première esquisse du storyboard jusqu’au rendu final.
“Un bon spot télévisé peut transformer une marque.”
Pourquoi la publicité Old Spice a-t-elle fonctionné ? Ce n’était pas seulement l’humour. C’était la réactivité. Mustafa s’est engagé directement avec le public. Il a fait en sorte que la marque se sente humaine. C’est la différence entre une publicité oubliée et un moment culturel.
