Jerome Robbins začal život jako Jerome Rabinowitz, ale na jevišti se z něj stal úplně jiný člověk. Narodil se v New Yorku 11. října 1918 a do své smrti 29. července 1998 dominoval světu amerického tance a divadla. Nebyl jen tanečníkem. Byl to choreograf a režisér, který předefinoval, jak vyprávíme příběhy pohybem.
Od baletního tanečníka po hvězdu Broadwaye
Jeho kariéra nezačala velkými muzikály. Začalo to v „zákopech“ baletu. V roce 1940 nastoupil do Ballet Theatre (později se stal American Ballet Theatre) jako umělec. Jeho průlom však nastal, když se přesunul do zákulisí a vytvořil vlastní produkci.
Jeho prvním velkým vítězstvím jako choreografa bylo dílo Fancy Free. Byl vytvořen na hudbu Leonarda Bernsteina. Dílo bylo tak úspěšné, že bylo v roce 1944 rozpracováno do muzikálu Na městečku. Tento úspěch ho v roce 1948 přivedl do New York City Ballet. Tam nezůstal tanečníkem dlouho. V letech 1950 až 1959 se rychle ujal funkce zástupce ředitele. V tomto období vytvořil pro soubor mnoho děl, kterými dokázal, že umí nejen tančit, ale i režírovat.
Dominance na Broadwayi
Robbins je často připomínán kvůli tomu, jak Jerome Robbins způsobil revoluci na Broadwayi díky síle své vize. Vnesl na jeviště zvláštní intenzitu. Jeho seznam hitů zní jako největší album americké hudby poloviny století.
V roce 1951 vytvořil choreografii muzikálu Král a já. V roce 1956 se z toho stal film. V roce 1957 přišel West Side Story, který byl také zpracován do slavného filmu v roce 1961. V roce 1959 pracoval také na muzikálu Gypsy, který se později dočkal televizní verze v roce 1993. A Šumař na střeše v roce 1964.
Jedinečná kombinace stylů
Čím byla jeho práce nezapomenutelná? Nešlo jen o technické dovednosti. Jeho choreografie spojovala moderní, akademické a populární taneční styly. Smíchal různé americké stylistické rysy do něčeho koherentního. Bylo to jedinečné. Bylo to americké.
Později ve své kariéře se vrátil do New York City Ballet. Od roku 1969 do roku 1983 působil jako rezidentní choreograf a choreograf. Pak to zase posunul na další úroveň. Stal se spoluředitelem s Peterem Martinsem, dokud v roce 1990 neodešel do důchodu.
Jeho odkazem nejsou jen kroky, které učil. Je to způsob, jakým spojil vysoké umění s energií pouličního života. Pokračoval v posouvání hranic až do samého konce. Jeho vliv vidíme v každém dramatickém, emocionálním pohybu na jevišti i dnes. nebo ne?